Peintures de Mewar et Marwar!

Peintures de Mewar et Marwar!

Mewar

C'est avec un ensemble de peintures de Ragarmala réalisées en 1605 dans les régions montagneuses de Mewar (la maison Nithar-din) que nous arrivons au premier travail spécifique appartenant à cette école. Les peintures de Mewar décrivent des incidents principalement de la vie de Krishna et de ses ébats avec les gopis, des thèmes de héros et d'héroïnes de la poésie hindoue et des représentations imagées des nœuds de la musique indienne (Ragamala).

Les illustrations du Bhagavata et du Ramayana sont conçues et exécutées sur une toile plus large et des centaines de personnages encombrant les scènes jouent leur rôle dans le contexte de la vie sociale de l’époque. Des scènes de la vie rurale, des cérémonies de mariage, des processions, des soirées dansantes et musicales et la vie du palais sont dépeintes avec émotion.

La représentation d'oiseaux et d'animaux montre que leur origine dans le Gujarat par l'influence moghole se ressent dans le traitement réaliste des chevaux et des éléphants à la manière de la période du Shah Jahan.

Le paysage manque du naturalisme de l'école moghole, mais il a un caractère imaginatif qui révèle une beauté sans égale, même dans son traitement conventionnel. Les types d'arbres au feuillage dense, les rivières pleines de fleurs de lotus et les gouttes de pluie qui tombent de profonds nuages ​​bleus, les traînées d'or indiquant les éclairs sont tous frappants.

Il y a peu de matériel pour suivre les progrès de l'école Mewar après 1652, mais à en juger par la série Ragamala et un Bhagavata Purana illustré, il semble certain que les riches traditions de la peinture mewar ont été conservées jusqu'à la fin du XVIIe siècle.

Marwar:

Marwar développa l'art pictural sur ses propres lignes et les tendances stylistiques mogholes commencèrent à reculer. Jodhpur représente l’un des principaux sièges de l’école Marwar et, à partir du moment où Raja Udai Singh a fait la paix avec les Moghols, les premières tendances de Rajput se sont démodées à la cour.

Après 1750, cependant, les éléments Rajput ont commencé à émerger une fois de plus et, bien que les artistes Rajput ultérieurs aient continué à manifester une préférence pour les techniques mogholes, l'art s'est lentement transformé en un véritable style Rajput.

Les illustrations les plus importantes de Jodhpur sont des portraits équestres de la maison royale et de la noblesse. Les peintures de Jodhpur et de Nagpur montrent des formes d'expression très audacieuses avec de larges yeux de poisson aux visages humains et des types d'arbres très stylisés.